Kategorie Filme

Risky Business

Erscheinungsjahr: 1983
Regie: Paul Brickman

Darsteller: Tom Cruise
Rebecca De Mornay
Joe Pantoliano
Richard Masur
Bronson Pinchot
Curtis Armstrong
Nicholas Pryor

Inhalt@OFDB

"Risky Business" ist eine typische 80s Komödie. Der Film ist in Deutschland eher unbekannt um Gegensatz zu den USA, daher kannte ich "Risky Business" auch bisher nicht, aber als The Hut die Blu Ray für 8€ angeboten hat, musste ich zugreifen, denn die Story klang recht interessant und Tom Cruise sehe ich eigentlich immer gern.
Der Film ist recht explizit, mehr in Sprache als in nackter Haut, aber es wird sich auch ein wenig entblättert. Trotzdem wird das Prostitutionsgeschäft natürlich Komödiengerecht aufbereitet incl. den netten, super hübschen Nutten und dem doch nicht ganz so bösen Zuhälter, hier Guido genannt. Aber es ist halt eine Komödie und kein Nutten-Drama.
Die Story ist witzig, erinnert stellenweise an "Ferris Bueller’s Day Off" und an "The Girl Next Door" und der Film macht 95 Minuten viel Spaß. Legendär natürlich besonders die berühmte Old Time Rock’n’Roll Tanz-Szene von Tom Cruise.
Wer 80s Fan ist muss den Film kennen, wer mit Filmen aus dieser Epoche sowieso nichts anfangen kann sollte auch "Risky Business" fernbleiben.

7/10

Alien Trespass

Erscheinungsjahr: 2009
Regie: R.W. Goodwin

Darsteller: Eric McCormack
Jenni Baird
Robert Patrick
Jody Thompson
Dan Lauria
Aaron Brooks
Sarah Smyth

Inhalt@SFUNIVERSE.com

Irgendwie hatte ich mich auf "Alien Trespass" gefreut. Der Trailer sah recht witzig aus und versprach eine Sci-Fi-Comedy im 50s Stil.
Leider konnte ich mit dem Film dann weniger anfangen. Der Film ist von vorn bis hinten genau so aufgebaut als wäre es auch ein echter 50s Sci-Fi-Alien-Film. Auf richtige Gags wird verzichtet, die Situationen an sich sollen den Witz des Films in großen Teilen ausmachen und einfach als Hommage funktionieren. Das hat für mich allerdings nicht so gut funktioniert, vorallem wohl weil ich nicht unbedingt Fan des Sci-Fi Kinos der 50er Jahre bin und mir daher diverse Bezugspunkte fehlen.
Daher wurde der Film für mich immer wieder ziemlich langweilig. In den Höhen und Tiefen des Films gabs zwar auch immer wieder Lichtblicke mit ein wenig Humor aber in großen Teilen war das wohl mehr was für Fans die gerne nochmal einen Sci-Fi Film in diesem Stil sehen wollten. Das Monster war (gewollt) lächerlich und zu viel wurde im Studio und vor Greenscreen gedreht. Nein, für mich war da einfach nicht viel tolles dabei, aber der Film war als Hommage wohl schon ziemlich gut gemacht.

5/10

Broken Arrow – Operation: Broken Arrow

Erscheinungsjahr: 1996
Regie: John Woo

Darsteller: John Travolta
Christian Slater
Samantha Mathis
Delroy Lindo
Bob Gunton
Frank Whaley
Howie Long
Vondie Curtis-Hall
Jack Thompson

Inhalt@OFDB

Da die DVD zu "Broken Arrow" eine eher bescheidende Qualität aufweist, habe ich mich vor kurzem entschlossen auf die sehr günstige UK-Blu-Ray upzudaten. Die Blu Ray Qualität ist auch nicht auf vollem HD-Standard, aber auf jeden Fall wesentlich besser als die DVD. Aber genug der Technik, hin zum Film.
"Broken Arrow" ist John Woos zweiter US-Film und ich mag den Film seit der ersten Sichtung irgendwann in den 90er Jahren. Vorallem Travolta als Bad-Guy ist wie immer eine tolle Entscheidung. Klar, er betreibt stellenweise fieses Overacting, aber irgendwie macht das den Charakter erst so richtig schräg. Dazu die coolen One-Liner die er raus haut, einfach klasse.
Die Story ist Woo typisch auf Freundschaft/Feindschaft aufgebaut und Action sind auch recht gut, aber es hätte noch mehr Shootouts geben können. Schön ist aber, dass der Film ohne große Einführung direkt mit der Action loslegt.
Als Pluspunkt kommt auch noch hinzu, dass der Film noch einen der guten Hans Zimmer Scores enhält. Bevor er anfing zu jedem Film den selben Score zu machen, hat er nämlich wirklich mal gute Filmmusik produziert.
Insgesamt ein ganz brauchbarer John Woo Film, nicht so gut wie seine Hongkong Hits, auch ein wenig schlechter als "Hard Target" aber immer noch gute Kost.

7/10

Inglourious Basterds
Originaltitel: Inglourious Basterds Erscheinungsjahr:2009 – Regie: Quentin Tarantino

Darsteller: Brad Pitt, Mélanie Laurent, Eli Roth, Christoph Waltz, Michael Fassbender, Diane Kruger, Daniel Brühl, Til Schweiger, Gedeon Burkhard, Jacky Ido

Filmkritik: Da ich völlig überraschend wieder eine Einladung zu einer Pressevorführung bekommen habe(wie damals bei „Drag me to Hell“) hatte ich heute die Chance „Inglourious Basterds“ zu sehen, den neuen Film von meinem Lieblingsregisseur Quentin Tarantino. Er versuchte sich mit dem Film am Genre des Exploitation-Kriegsfilms der 70er, ganz nach seinem Vorbild „Inglorious Bastards“ von Enzo G. Castellari. Da Quentin für seine besonderen Drehbücher und seine besondere Art einen Film zu machen ja bekannt ist, war ein Kriegsfilm aus seiner Feder einmal eine ganz neue Erfahrung und ich war mörderisch gespannt drauf.

Im ersten Jahr der deutschen Besatzung Frankreichs. Shosanna Dreyfuss(Melanie Laurent) muss mit ansehen wie Nazi Oberst Hans Landa(Christoph Waltz) ihre gesamte Familie ermordet. Shoshanna gelingt es nur knapp zu entkommen. Sie flieht nach Paris und legt sich dort eine neue Identität als Besitzerin eines Kinos zu. Anderswo in Europa stellt Leutnant Aldo Raine(Brad Pitt) eine Gruppe bestehend aus jüdisch-amerikanischen Soldaten(u.a. Eli Roth, Gedeon Burkhard, Till Schweiger, Michael Fassbender) zusammen, die flinke schockierende Vergeltungsschläge begehen soll. Schnell macht ein Name für die Truppe die Runde: The Basterds. Jeder aus der Gruppe schuldet Raine 100 Nazi-Skalpe.
Die Basterds stellen Kontakt zur deutschen Schauspielerin und Geheimagentin Bridget von Hammersmark(Diani Kruger) um einen finalen Schlag gegen das Nazi-Regime zu planen und den Führer(Martin Wuttkes) sowie seine Untergebenen zu töten...

Trainspotting

Erscheinungsjahr: 1996
Regie: Danny Boyle

Darsteller: Ewan McGregor
Ewen Bremner
Jonny Lee Miller
Kevin McKidd
Robert Carlyle
Kelly Macdonald
Peter Mullan
James Cosmo

Inhalt@OFDB

"Trainspotting" habe ich Jahrelang verschmäht aufgrund von vernichtenden Kritiken aus dem Bekanntenkreis. Völlig zu Unrecht, wiedermal. Ich gebe zu, nach den ersten 20 Minuten hatte ich auch echte Bedenken auf was ich mich da eingelassen hatte, aber dann wurd der Film richtig gut. Storytechnisch, naja, nicht ganz so viel zu bieten, aber Style, Atmossphäre und Humor stimmen einfach und alles ist schön britisch/schottisch. McGregor spielt toll und Robert Carlyle gefiel mir auch sehr gut. Aber auch die unbekannten Gesichter haben alle gute Leistungen gezeigt. Dazu hat der Film einen netten Soundtrack und ist dialogtechnisch sehr gut geschrieben. Es hätte einfach nur bei der Story gern noch etwas mehr passieren dürfen. Aber sonst habe ich nicht viel zu meckern gehabt, unterhaltsames Werk.

8/10

Fear and Loathing in Las Vegas

Erscheinungsjahr: 1998
Regie: Terry Gilliam

Darsteller: Johnny Depp
Benicio Del Toro
Tobey Maguire
Ellen Barkin
Gary Busey
Christina Ricci
Mark Harmon
Cameron Diaz
Craig Bierko

Inhalt@OFDB

"Fear and Loathing in Las Vegas" ist wohl einer der verrücktesten und beklopptesten Filme die ich gesehen habe und auch in der Sammlung stehen habe. Nun habe ich, vorallem wegen dem Director’s Cut, die DVD gegen die Blu Ray eingetauscht und mir den Film direkt nochmal angeguckt.
Man kann irgendwie gar nicht viel über den Film sagen. Von vorne bis hinten ein verrücktes, farbenfrohes, schrilles Werk. Überall sieht man Terry Gilliams Handschrift. Ich möchte gar nicht wissen wie die Film gewesen wäre wenn ihn Martin Scorsese gemacht hätte, was wohl auch mal geplant war.
Depp und Del Toro müssen beim Dreh auf Droge gewesen sein, so wie die beiden spielen, das muss echt sein. Unglaublich gut. Stark auch die vielen kurzen Gastauftritte von Cameron Diaz, Gary Busey oder Tobey Maguire.
In der Gruppe für gewöhnlich witizger, aber auch bei der Sichtung jetzt alleine hatte ich meinen Spaß. Einzig die letzte halbe Stunde ist mir irgendwie immer ein wenig zu wild, irre und einfach zu lang. Aber besonders die ersten 30-60 Minuten sind richtig grandios, jedes Mal.

8/10

The Outlaw Josey Wales – Der Texaner

Erscheinungsjahr: 1976
Regie: Clint Eastwood

Darsteller: Clint Eastwood
Chief Dan George
Sondra Locke
Bill McKinney
John Vernon
Paula Trueman
Sam Bottoms

Inhalt@OFDB

Da ich schon oft gelesen hatte, was "The Outlaw Josey Wales" für ein grandioser Wester sein soll, habe ich mir den Film vor einigen Monaten gekauft. Nun kam ich auch endlich mal dazu ihn mir anzusehen. Allerdings, die Begeisterung die Einige bei dem Film entwickeln stellte sich bei mir nicht so ganz ein. Der Film ist gewiss nicht schlecht. Die Sets stimmen, die Ausgangslage der Story an sich ist auch recht typisch und Eastwood spielt wie immer ziemlich gut. Aber irgendwie fehlt mir was. Schießereien gibt es nur wenige, diese sind meist auch sehr kurz und weit weg davon in Erinnerung zu bleiben, mein größter Kritikpunkt. Der weitere Verlauf der Story schmeckt mir auch irgendwie nicht so ganz. Und was hat Sondra Locke für ein Problem, dass sie in jedem Film mit Eastwood vergewaltigt wird oder zumindest beinahe vergewaltigt wird?
Der Film wird zwar nie wirklich langweilig, aber wirklich fesselnd über die Laufzeit ist er auch nicht. Schade, hier waren meine Erwartungen wohl einfach zu groß. Der Running-Gag das Eastwood aber alles und jeden mit Kautabak anspuckt ist grandios!

7/10

Fierce Creatures – Wilde Kreaturen

Erscheinungsjahr: 1997
Regie: Robert Young
Fred Schepisi

Darsteller: John Cleese
Jamie Lee Curtis
Kevin Kline
Michael Palin
Ronnie Corbett
Carey Lowell
Robert Lindsay

Inhalt@OFDB

"A Fish Called Wanda" ist ein ziemlich witziger Film. Toll, dass das Wanda-Team einige Jahre später mit "Fierce Creatures" einen weiteren Film gemacht haben. Selbe Besetzung und selbe Crew, das muss gut werden. Zunächst aber kommt der Film nicht so recht in Fahrt, aber nach spätestens 30 Minuten ist dann annähernd wieder Wanda-Gag-Stufe erreicht. Manche Szenen sind einfach unglaublich witzig und einige Running-Gags die entstehen ebenfalls. Vor allem, dass der Charakter von John Cleese den Ruf weg hat, ständig mit mehreren Frauen im Bett zu sein. Oder die typischen Versprecher-Dialoge von John Cleese. Das ist einfach sein Film. Kline gefiel mir diesmal nicht so gut, dabei fand ich ihn in Wanda am besten. Aber seine Doppelrolle als Vater und Sohn ist nicht so witzig wie vielleicht gedacht war. Dazu noch das nicht so gute Ende. Hier hätte ich gern das Original-Geplante Ende gesehen. Jamie Lee Curtis gefiel mir vom Aussehen her wohl noch nie so gut wie in diesem Film, unglaublich die Frau.
Insgesamt ein witziger, unterhaltsamer Film. Nicht ganz die Wanda-Stärke, aber auch ähnliche Schwächen wie Wanda.

7/10